肖成敏先生，双清阁主人小写意花鸟画家1969年生于襄阳，襄阳市美术家协会会员，襄阳市书画家协会副秘书长。

自幼喜爱书画90—91年天津美术学院进修国画专业二十年来钟情翰墨，苦研绘画技巧，师古人而不泥古人，师自然而不复自然, 作品多次参展并获奖，襄阳电视台等多家媒体报道，作品并被海内外著名人士收藏，多年来他不断地深入大自然中采天地之灵气，融万趣于神思，凝情感于毫端，追求天趣自然清澈纯净，着力营造自己的精神家园 肖成敏自幼酷爱绘画艺术，笔下的花鸟作品题材广泛，构思精巧，形神兼备，中国画要求作品中人文境界的文化意义大于绘画本身的涵义，肖成敏老师十分注重个人修为，师法自然，不断从大自然中吸取营养，以线条结构为主要表现形式，把文化情感和书法用笔融入画中，观看他的画，清心，秀雅，自由生动活泼，清新秀而不媚，他不随波逐流，不故作姿态，不哗众取宠，坚持走自已的路，用笔灵动，不凝滞不板结，注重意象造型，形体的对比变化和形式美感的表现。

肖成敏十分热衷于花鸟画，多年来坚持临慕写生，临慕而不是单纯性的临慕，而是带有创作性的临慕，他长期进行近现代并上塑至宋元时期的花鸟画的理论研究，继承传统，纳众家之长，并不断实践创作，他很注重笔墨的浓淡干湿变化，即苍润浑厚又不失淡雅，令他的画作技法更加运用自如，他把大自然当成自已最好的老师，多年来坚持到大自然中去写生，去感受大自然的灵性，即重视题材表现而又不失审美构思，即重视花样翻新而不失神韵表达，逐渐形成一定的笔墨个性。

在绘画创作中他很注重线条的粗细，缓急，刚柔变化，追求意境的营造，追求一种情景交融的艺术境界。始终以线条结构为主要表现形式，以情入景，以神求形，以形写神。不断地在传承与创新中寻找自己的创作方向和艺术定位，更多的是他变通融汇，对时代审美感的自我追求与探索。 他把前人之精华，时代之风采，沉淀于笔墨，在似与不似之间展花鸟之风貌，用笔纵肆，格法多变，大胆运用色彩，把水墨彩有机地融合起来，在质朴中蕴韵律，在变化中达新意。